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CV_FR 🧚
Artiste plasticienne, Victoire Gonzalvez questionne nos interactions avec le «standard». Elle travaille sur les formes, la matière, la texture, l’apparence en général pour autopsier notre rapport au sensible.
La consistance du beurre dans un décor de parc à thème, les effets spéciaux d’un oeil mutilé à l’écran, les qualités mécaniques d’une basket, le standard d’un hymen synthétique pour la grande distribution, des motifs déployés à travers une pratique de la sculpture et de la vidéo qui rendent compte de nos espaces aseptisés, calibrés. Nourrie des ateliers d’effets de Cinecittà, elle analyse le fake pour observer la norme. Elle cultive l’anormal en étant fleur bleue.
Après un cursus à l’École nationale supérieure des Arts Décoratifs elle intègre le groupe de recherche Symbiose – Matériaux complexes, humains et environnement au sein du Laboratoire EnsadLab. Elle développe une recherche par la pratique artistique basée sur une pensée de l’expérience tactile et de l’imaginaire individuel à travers l’aspect de surface des matériaux. Elle est actuellement membre du programme Weissenhof de la Staatliche Akademie der Bildenden Künste de Stuttgart.
exposition
2022
- 100% L’EXPO, exposition collective, La Villette, Paris – annulée
- Get in meine Süße, exposition personnelle, RaumStation, Stuttgart
2021
- Eau vive qui sort de Terre, performance en duo avec Farès Hadj-Sadok, Savonnerie Fer à Cheval, Marseille
- Looking in on me changing, exposition en duo avec Lauren Januhowski, proposée par Sarah Tritz, galerie Mansart, Paris
- Crû, exposition collective, proposée par Lila Torqueo, Palais des Beaux-Arts, Paris
- Faire surface, exposition collective proposée par None Atelier, Aubervilliers
- Sent with Love, exposition en duo avec Farès Hadj-Sadok, Paris
2020
- Un plus grand Lac, exposition collective proposée par Espace Projectif, Magasins Généraux, Pantin
- Sintafoam Diary, exposition DNSAP, École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, Paris
2019
- Tout tournA autour de la pointe, exposition collective, galerie Folle Béton, Paris
- Tout tourne autour de la pointe, exposition collective, Fort de Sainte-Marine, Sainte-Marine
- Öber, exposition personnelle, Staatliche Akademie der Bildenden Künste, Stuttgart
2018
- Après moi le déluge, exposition collective, Atelier In Plano, Saint-Denis
bourse
2021-2022
- DAAD, bourse de recherche pour un post-diplôme dans le secteur beaux-arts
2020
- SCAU, lauréate de la chaire SCAU, projet de partenariat PLACEBO
2019
- Fondation Odon Vallet, bourse au mérite pour les études artistiques
publication & conférence
2022
- «Du gore à l’alimentaire : la perception standardisée», publication revue DÉCOR n°2 – «Le vulgaire»
- «Dé-genrer le textile», intervention à l’École des Arts Décoratifs, Paris
2021
- «Surface», texte de l’exposition Faire surface , None Atelier, Aubervilliers
- «Penser le tactile», conférence à École Nationale Supérieure d’Architecture, Lyon
- «Gaetano Pesce : tactilité dans le décor contemporain», publication revue DÉCOR n°1 – «Le décor» aux éditions Presses du Réel
2020
- «Dame Tartine : Anatomie de l’œuvre», publication dans le catalogue de l’exposition «Un plus Grand Lac», Magasins Généraux, Pantin
2018
- «No Face No Dial», édition photographique en collaboration avec Christopher Barraja
- «Varnish Glossy», fanzine auto-publié
2017
- «Objet perturbé», catalogue de l’exposition, MACVAL, Vitry-sur-Seine
éducation
2021-2022
- Weißenhof-Programm der Bildenden Kunst, Staatliche Akademie der Bildenden Künste, Stuttgart
2020-2021
- Pré-doctorat, laboratoire EnsadLab, École Nationale Supérieure des Art Décoratifs, Paris
2015-2020
- DNSAP, École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, Paris
2018-2019
- Erasmus, Staatliche Akademie der Bildenden Künste, Stuttgart
expérience
2021
- Jean-Charles de Quillacq (commande), réalisation de masques silicone pour l’exposition «les Envoûtés», Musée d’Art Moderne, Paris
2020
- Christelle Sanvee (commande), réalisation d’un masque vénitien Georges Pompidou pour la performance «Je suis Pompidou.ex», Centre Pompidou, Paris
2019
- MAKINARIUM SFX, assistante pour la réalisation de prothèse en hyperréalisme, Cinecittà, Rome
2018
- Morgane Tschiember, assistante pour la conception du sac «Morgane Tschiember Dior Lady Art» et prototypes du projet «Shibari’s Furniture» pour la Carpenters Gallery, Aubervilliers
2017
- Tino Sehgal, performeuse de l’oeuvre «This Progress» lors de l’exposition « Carte blanche à Tino Sehgal » Palais de Tokyo, Paris